Elmgreen & Dragset gehören seit mehr als 30 Jahren zu den einflussreichsten Künstlerduos der Welt. In ihren Installationen verschieben sie vertraute Orte, so dass plötzlich etwas nicht mehr stimmt: ein verlassenes Baby auf dem Boden der Ausstellung, ein Koffer auf einem einsamen Förderband. Für ihre aktuelle Ausstellung "Stillleben mit Gemüse" nehmen sie das Frankfurter Städel Museum komplett in Beschlag. "Twist" besucht das Duo im Berliner Atelier und führt durch die Schau.
Der Deutsche Pavillon auf der 61. Kunstbiennale Venedig steht in diesem Jahr im Zeichen einer tragischen Abwesenheit. Henrike Naumann, die gemeinsam mit Sung Tieu den Pavillon gestalten sollte, erlag im Februar 2026 im Alter von gerade einmal 41 Jahren ihrer Krebserkrankung. Was wir in den Giardini sehen, ist ihr letztes Werk – und es trägt dieselbe Überzeugung, die beide Künstlerinnen verbindet: Räume sind immer politisch.
Das französisch-italienische Duo Bêka & Lemoine richtet in Filmen die Kamera nicht auf spektakuläre Architektur, sondern auf das Leben darin und zeigt, wie sich Gebäude und Räume anfühlen.
Bühnenbildnerin Michela Flück baut für "Il Gattopardo" am Schauspielhaus Zürich opulente Palastszenen, in denen eine Aristokratie ihren eigenen Untergang bereits ahnt.
"Twist" lüftet das Geheimnis: Räume sind nie einfach nur Räume. Sie erzählen Geschichten über Macht, Zugehörigkeit, Gefühle und halten uns den Spiegel vor.

Twist: Welche Gefühle lösen Räume aus?

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Welche Gefühle lösen Räume aus?

80 Jahre nach dem Holocaust gibt es immer weniger Zeitzeugen. Wie kann die Erinnerung an die Shoah überleben? In Deutschland haben sich jüdische Institutionen und Gedenkstätten mit TikTok Germany zusammengetan, um junge Zielgruppen zu erreichen. Welche Chancen und Risiken bieten digitale Erinnerung und künstliche Intelligenz? "TWIST" spricht darüber mit Deborah Schnabel von der Bildungsstätte Anne Frank. Sind damit auch Desinformation und Geschichtsverzerrung Tür und Tor geöffnet?

Twist: Holocaust digital – Wie erinnern wir uns in Zukunft?

Holocaust digital – Wie erinnern wir uns in Zukunft?

"Ich liebe Deadlines. Ich liebe das zischende Geräusch, das sie machen, wenn sie vorbeiziehen." Mit diesem berühmten Satz bringt der Schriftsteller Douglas Adams ein Phänomen auf den Punkt, das fast alle kennen: Prokrastination. Das Bedürfnis, sich ausgerechnet dann mit Nebensächlichkeiten zu beschäftigen, wenn etwas anderes dringend erledigt werden müsste. Staubsaugen, Doomscrollen, den Schrank ausmisten – und schon rauscht die nächste Deadline vorbei. Aber warum fällt es oft schwer Aufgaben konsequent zu erledigen?
"Twist" begleitet vier Kunstschaffende, die sehr unterschiedlich mit dem Thema umgehen: Einige geben sich selbst strenge Regeln, andere feiern den Stillstand und schöpfen Inspiration daraus.
Der Grafiker Camillo Richter erzählt von einer Phase, in der sein Drang nach Ablenkung ihn ständig blockierte – bis er sich mit Disziplin und radikaler Produktivität daraus befreite.
Musiker Majan dachte lange, er sei einfach faul, bis er feststellte, dass das Aufschieben für ihn nicht einfach eine schlechte Gewohnheit, sondern das Symptom einer Erkrankung ist.
Die spanische Künstlerin Clara Nubiola beschäftigt sich mit dem Thema auf gesellschaftlicher Ebene. Sie hat die aufgeschobenen Probleme in ihrer Heimatstadt Barcelona satt. Denn während die Sagrada Família für Touristen als Hotspot inszeniert wird, herrscht für die Bewohner Stillstand. Jetzt hat sie einen Anti-Reiseführer geschrieben, der den Problemstau sichtbar macht.
Die Unproduktivität und den Stillstand feiert der isländische Künstler Ragnar Kjartansson als Quell der Inspiration. Seine Performances sind herrlich schräge Zeitschleifen. Ein Beitrag über Prokrastination in einer Welt, in der Leistung und Produktivität verlangt wird.

Twist: Mach ich morgen! Die Lust am Aufschieben

Mach ich morgen! Die Lust am Aufschieben

Verwandeln uns Make-up und Masken in die vermeintlich beste Version unseres Selbst? Die britische Make-up-Künstlerin Alex Box bezeichnet sich als Schönheitsfuturistin. Sie kämpft für einen anderen Blick auf Beauty. Ihre visionären Looks wurden von Stars wie Lady Gaga präsentiert. Im Fokus steht für Alex Box dabei, das wahre Wesen eines Menschen zu unterstreichen. Dafür nutzt sie auch eine Make-up-Software, die sie gerade entwickelt.  Jay Miniano aus München verwandelt sich für die Bühne in die Kunstfigur Pinay Colada. "Als Drag-Artist ist Make-up für mich das Medium, um einen bunteren und lauteren Teil von mir zu zeigen", sagt er. Als Dragqueen setzt er sich auch für die Rechte queerer Menschen ein. Geboren auf den Philippinen, versteht sich der Cis-Mann als Mentor der Drag-Community und liebt die Verwandlung mit Make-up.  Die Familie Flöz ist eine besondere Theatergruppe, sie spielen alles mit Masken. Auf internationalen Bühnen hauchen sie diesen seit 30 Jahren Leben ein. Die Stücke funktionieren ganz ohne Dialoge, allein mit Körpersprache. "Twist" besucht eine Vorstellung in Mailand und die Maskenwerkstatt in Berlin. Dort baut Hajo Schüler, Leiter und Gründungsmitglied der Familie Flöz, die Masken selbst.  Die Französin Ines Alpha ist eine Pionierin des digitalen Make-ups und stellt so die klassischen Schönheitsideale in Frage. Ihre künstlerische Arbeit ist innovativ, verbindet 3D-Make-up mit Technologien wie Augmented Reality und KI. Das Gesicht wird so zu einem Spielfeld für grenzenlose Make-up-Ideen.


Twist: Make-up: Die Kunst der Verwandlung

Make-up: Die Kunst der Verwandlung

Schlechter Schlaf macht reizbar, aggressiv und krank. Immer mehr Menschen leiden unter Schlafstörungen. Was bedeutet die Krise des Schlafs für die Gesellschaft? Was raubt den Menschen die Nachtruhe? "TWIST" spricht mit der Poetry-Slammerin Aylin Celik, dem Künstler Virgile Novarina, der Künstlerin Kate McDonnell, der Autorin Tamar Noort und der Comic-Zeichnerin Ana Penyas.

Twist: Schlaflos – Was raubt uns die Ruhe?

Schlaflos – Was raubt uns die Ruhe?

Zwischen Nebelschwaden singt ein großer Mann von großer Liebe: Der französische Musiker Sébastien Tellier ("La Ritournelle") malt Bilder mit Worten und Klaviertasten. Hinter Rauschebart und dunkler Sonnenbrille versteckt sich ein zarter Träumer. Nur auf der Bühne könne er seine Angst vor der Welt ablegen. Er sei hypersensibel: Gefühle anderer fühle er mit. An diesem Abend in Berlin fühlt ein ganzer Saal mit ihm – Sommerliebe, Sehnsucht, Ewigkeit.
Ich liebe dich für immer? Eventuell. Fuffifufzich ("Heartbreakerei“) glaubt nicht an ewige Liebe. Die Wahlberlinerin schreibt ihre Songs in Zeiten von Datingplattformen und unverbindlichen Beziehungen. Sie singt von Herzschmerz und Selbstliebe und sagt: "Gefühle sind cool und ich will keine Angst vor ihnen haben.“
Seine Gefühle zu teilen, sei ein Risiko, sagt Queralt Lahoz. Die spanische Sängerin verbindet Hip-Hop, Flamenco und Soul. Lange habe sie über romantische Liebe nicht singen wollen: "Männer haben im Laufe der Geschichte aus einer Position der Macht über Liebe gesungen – wir aus Trauer.“ Heute sucht sie Versöhnung, auch mit der romantischen Liebe. "Twist“ trifft Queralt Lahoz in Barcelona.
Lewis OfMan sucht die Liebe in "dicken Drums und fettem Bass“: Der französische Multiinstrumentalist experimentiert mit elektronischen Sounds. Er kann aber auch ganz sanft und leise werden, wenn er das Verliebtsein in Worte fasst: "Je pense à toi“ – "Ich denke an dich“. Er sagt: "Für mich gibt es keinen schlechten Kitsch. Ich bin ein Verfechter des Kitsches.“

Twist: Lovesongs: Warum wir über Liebe singen

Lovesongs: Warum wir über Liebe singen

Alpen: Die perfekte Postkarten-Idylle! Die Wanderwege sind wieder frei, die Wiesen blühen, und viele folgen dem Ruf der Berge auf der Suche nach neuer schöpferischer Kraft. Kreative entdecken in der alpinen Welt eine besondere Inspirationsquelle.Der Österreicher Rupert Elias Kreuzer ist wie sein Vater Bildhauer. Er verbindet traditionelle Handwerkskunst mit zeitgenössischen Einflüssen. Neben Krampusmasken schafft er kraftvolle Mischwesen aus Zirbenholz - zwischen Mensch und Natur.Silvia Bastiani, italienische Malerin in den Dolomiten, steigt für ihre Aquarelle in die Berge. In konzentrierter Einsamkeit nimmt sie Schönheit und Ruhe der Landschaft auf – Wind, Kälte, Licht und Stille sind Teil ihres Malprozesses. Seit mehr als zehn Jahren zieht es auch den Flachland-Tiroler Thomas Wrede aus Münster in die Berge. Seine Fotografien zeigen verstörend-traumhafte Bilder vom Abschmelzen alpiner Gletscher – zwischen Schönheit und Katastrophe.Die in Innsbruck lebende, im Ötztal aufgewachsene Musikerin Nenda Nintendo verarbeitet ihr Anderssein als mixed race person musikalisch. Ihr Debüt "Mixed Feelings" verbindet Deutsch, Englisch und Tirolerisch und thematisiert Alltagsrassismus. Ihr neuer Song "KRRRA!" ist für die Amadeus Austrian Music Awards 2026 nominiert. Jean-Marc Rochette, in Grenoble groß geworden, verbindet Bergsteigen und Kunst. In seiner Graphic Novel "Altitude" verarbeitet er seine Jugend und einen folgenschweren Unfall.

Twist: Der Berg ruft! Zwischen Freiheit und Abgrund

Der Berg ruft! Zwischen Freiheit und Abgrund

"Der große Feind der Liebe ist die Romantik", sagt Alain de Botton. Der Philosoph und Schriftsteller hält Liebesgeschichten à la Romeo und Julia für hochgefährlich. De Botton hat internationale Bestseller und Romane über die Liebe geschrieben und plädiert für eine neue Nüchternheit: Nur wenn wir an uns und unseren Beziehungen arbeiten, die Macken des anderen aushalten und die eigenen, haben wir die Chance auf ein glückliches Liebesleben.
Jeanne Kiviger hat reichlich Erfahrungen mit Dating-Apps gesammelt. Diese haben die französische Comicautorin zu ihrem Band "Love Machine" inspiriert. Darin treibt sie ihre Erlebnisse humorvoll und böse auf die Spitze. Doch die 25-Jährige kann als eher introvertierte Person den Dating-Plattformen auch etwas abgewinnen.
Arlo Parks, britische Sängerin und Dichterin, hat gerade das Album "Ambiguous Desire" herausgebracht, in dem es um Liebe und Begehren geht. Sie gilt als Stimme der Gen Z, ist bekennende Romantikerin. Für sie ist die "face-to-face"-Kontaktaufnahme nicht zuletzt nach Corona essenziell. Liebe ist für sie eine Entscheidung.
Hanna Mattes, Fotografin und Künstlerin aus Berlin, hält es mit "Relationship Anarchy". Sie glaubt nicht daran, dass eine Person alle emotionalen Ansprüche abdecken kann und man romantische Partner automatisch über die Beziehung zu Freunden und Familie stellen muss. Ihr ist auch die Beziehung zu ihren Eltern wichtig: der Schauspielerin Eva Mattes und dem Regisseur Werner Herzog. Das dokumentieren ihre Doppelportraits in dem aktuellen Foto-Band "Love".

Twist: Liebe heute: Wie klappt das?

Liebe heute: Wie klappt das?

Wie werden Traumata über Generationen hinweg weitergegeben, wie schreiben sie sich in die Erinnerung ein? Wie wirken sich die langen Schatten der Vergangenheit und das Leid der Vorfahren auf das eigene Leben aus, wenn über das Erlebte geschwiegen und Erinnerungen verdrängt wurden? Wie umgehen mit Ängsten, innerer Leere, Fremdheits-, Schuld- und Schamgefühlen? "TWIST" trifft Künstlerinnen und Künstler, die sich auf unterschiedliche Weise mit dem Trauma ihrer Vorfahren auseinandersetzen.

Twist: Wie umgehen mit vererbten Traumata?

Wie umgehen mit vererbten Traumata?

In besetzten Häusern und Kellerclubs Londons entsteht 1976 eine radikale Ästhetik, die Popkultur und Gesellschaft erschüttert. Punk steht für Selbstermächtigung, für "Do it yourself". Musikalisch geprägt von Bands wie den Sex Pistols oder The Clash, die mit drei Akkorden einen neuen schrillen Ton setzen. Damit stehen sie für den Mut, Autoritäten infrage zu stellen. Wie wirkt diese Ära bis heute nach?
Die französische Illustratorin Magali Le Huche findet in der Musik von The Clash Halt im Kampf gegen ihre Brustkrebserkrankung. Für die Pariser Designerin Jeanne Friot ist ihre Mode ein politisches Statement – nachhaltig produziert und vor allem kompromisslos.Der weltberühmte Maler Daniel Richter hat einst in den besetzten Häusern Hamburgs gelebt. Punk hat seine Kunst geprägt. Doch wie sehr kann jemand Punk sein, dessen Kunst inzwischen Millionen wert ist?In Georgien wird Punk erneut zum Sprachrohr des Widerstands: Die Band Gerchi eröffnet in der Stadt Kutaisi einen Punk-Club als Raum für Solidarität und Protest gegen die Regierung. "Twist" zeigt, wie vielfältig Punk heute in Europa ist. Aber kann diese Haltung die Welt noch verändern?

Twist: Wie viel Punk steckt noch im Punk? 50 Jahre Rebellion

Wie viel Punk steckt noch im Punk? 50 Jahre Rebellion

Das geliebte Tier ist Muse, Spiegel und Gefährte des Menschen. Und gerade in der Kunst scheint die Beziehung zwischen Haustier und Herrchen - oder Frauchen - eine besondere Kraft zu entfalten. Viele Künstlerinnern und Künstler pflegen eine innige, manchmal sogar symbiotische Beziehung zu ihren Haustieren. Doch warum ist das so? Und wie beeinflusst diese Nähe das künstlerische Schaffen?
Das Künstlerpaar Geo & Daniel Fuchs erklärt, wie ihre Hündin Halva zur Protagonistin eines außergewöhnlichen Kunstprojekts wurde. Für das Halva Project wurde sie von namhaften Kunstschaffenden porträtiert, von Anton Corbijn bis zu Herbert Brandl.
Die Filmemacherin Marthe Peters rückt in ihrem Berlinale-Kurzfilm "Henry Is a Girl Who Likes to Sleep" ihre eigene Katze ins Zentrum. Sie fragt sich, was sie den ganzen Tag treibt, was sie beschäftigt, und erkundet auf diese Weise die Beziehung zwischen ihnen.
Der Entertainer und Influencer Patrick Thomalla verbindet mit seinen Pferden nicht nur das Gefühl von Freiheit, er hat ihnen auch seine kreative Laufbahn zu verdanken.
Auch den französischen Internetstar Plumes macht die Gesellschaft von Tieren glücklich. Sogar so sehr, dass er ihnen etwas zurückgeben will: Er spielt Musik für sie. Er singt auf Weiden, in Zoos und Bauernhöfen. Die emotionalen Reaktionen der Tiere erfreuen ein Millionenpublikum.

Twist: Seelenverwandte? Warum uns Tiere glücklich machen

Seelenverwandte? Warum uns Tiere glücklich machen

Im Moment sein, den Flow spüren, offen bleiben: Wie gelingt Leichtigkeit? Twist tanzt mit Techno-DJ Anna Reusch durch die Nacht, schaut Illustrator Christoph Niemann aufs Papier, schwebt mit Künstler Vincent Leroy über den Dächern von Paris, schaut Ballerina Max Richter beim Fliegen zu und fragt: Wie schwer ist es, leicht zu sein? Im Kopf und in der Kunst?

Twist: Die Kunst der Leichtigkeit

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Die Kunst der Leichtigkeit

Bjarke Ingels ist Gründer des renommierten Architekturbüros BIG. Der Name ist Programm. Der Visionär ist bekannt für ikonische Bauten und hat gerade den Wettbewerb für die neue Oper in Hamburg gewonnen. Ingels plant groß: ganze Städte der Zukunft wie in Bhutan und sogar Häuser für den Mond! Dort könnten bald 3-D-gedruckte Behausungen aus Mondstaub entstehen.
Ein riesiges Rhinozeros füllt einen Kirchenraum in Magdeburg. Ein kolossales Kunstwerk des Israelis Itamar Gov. Auch der Niederländer Florentijn Hofman kreiert gigantische Tierskulpturen. Er schickt überdimensionale aufblasbare Badeenten um die Welt. Auf den ersten Blick verspielt, aber immer mit Message.
In der Altstadt von Bari wächst eine monumentale Basilika in den Himmel – nicht aus Stein oder Beton, sondern aus filigranem Drahtgewebe. Der italienische Bildhauer und Bühnenbildner Edoardo Tresoldi lässt über den Ruinen verloren gegangene Architektur wiederauferstehen - als maßstabsgetreue Drahtinstallationen.
Rund eine Million getrockneter Blumen - daraus erschafft die Britin Rebecca Louise Law ein raumgreifendes florales Werk im norddeutschen Schloss Gottorf. Groß ist auch die Zahl der Helfenden, die die Künstlerin vor Ort eingebunden hat, in eigens gegründeten Blomentüddel-Clubs.

Twist: Think Big - Kunst in XXL

Think Big - Kunst in XXL

Roma und Sinti sind mit circa 13 Millionen die größte ethnische Minderheit in Europa. Gerade erobert eine neue Generation die Kulturszene: Selma Selmans Kunst ist im Museum in Amsterdam zu sehen. Malgorzata Mirga-Tas hat den polnischen Pavillon bei der Biennale in Venedig gestaltet. Und Lindy Larsson zerlegt Klischees in der Oper "Carmen" im Berliner Gorki Theater.

Twist: Roma - Zwischen Stolz und Vorurteil

Roma - Zwischen Stolz und Vorurteil

Scheitern die Männer am Ideal der Männlichkeit? Neue Fälle von sexualisierter Gewalt und Deepfakes in Deutschland und Frankreich erschüttern die Öffentlichkeit. Die Manosphere auf Social Media schürt frauenfeindliche Fantasien. Denken Männer selbst über ihre aktuelle Rolle nach? Was wollen sie verändern?In seinem Buch "Alpha Boys" wirft Comedian und Podcaster Aurel Mertz einen satirischen Blick auf die neue Hypermaskulinität. Für seine Recherchen reiste er bis nach Asien in ein Männer-Camp. Warum tun sich Männer so schwer, sich sensibel und verletzlich zu zeigen? Künstler Norbert Bisky zeigt genau dies in seinen großformatigen Porträts, oft von Männern. Der deutsche Maler ist ein genauer Beobachter.Sind die jungen Männer abgehängt? Frauen holen in Bildung und Erwerbsarbeit auf. Typische Männerjobs sind rar geworden, besonders in der Arbeiterklasse.Prekäre Verhältnisse kennt auch Schriftsteller Michael Pedersen in Schottland. Er weiß um den Kampf der Working-Class-Boys, die sich nicht mehr an der Männlichkeit der Väter orientieren können ("Der letzte Leuchtturm", Dumont Verlag). Studien zeigen, dass Männer der GenZ traditionelle Rollenmodelle bevorzugen.Wie bewahren wir Jungs davor, wütende und frauenverletzende Männer zu werden? Das beschäftigt Autor Fikri Anil Altintas. In Workshops sucht er mit Schülern und Männern Vorbilder jenseits der Manosphere. In seinem Roman "Im Morgen wächst ein Birnbaum" (btb Verlag) verbindet er das Thema mit der eigenen Biografie. "Twist" trifft Künstler, die sich bereits länger mit diesen Fragen beschäftigen.


Twist: Bro, was ist mit uns Männern los?

Bro, was ist mit uns Männern los?

"Musik macht Stille hörbar", sagt Martin Kohlstedt. Niemand weiß, was bei seinen Konzerten zu hören sein wird, auch er selbst nicht. Der Klangkünstler spielt am Klavier und improvisiert parallel mit Keyboards und Synthesizern. Ruhe und Inspiration findet Kohlstedt auch im Wald. "Twist" besucht ihn in seiner Wahlheimat Weimar.Im traditionellen Yoga gilt Stille als Heilmittel gegen Leiden, die durch den äußeren Lärm versursacht werden. Doch in der westlichen Welt wurde es "laut" im Yoga und die Selbstheilung zum Mittel der Selbstoptimierung, schreibt die Politologin Zineb Fahsi in ihrem Buch "Yoga, der neue Geist des Kapitalismus". In Lyon unterrichtet sie achtsames Yoga - gegen Normierung und Leistungsdruck.Für Andreas de Bruin spielt Stille eine zentrale Rolle. Er meditiert täglich und malt leuchtend farbige Bilder, die ihm in der Stille begegnen. Als erster Professor in Deutschland unterrichtet er Achtsamkeit und Meditation als reguläres Fach. Sein "Münchner Modell" wurde international wegweisend. Im Kurs "Meditation and Art" führt der gebürtige Niederländer Studierende in der Alten Pinakothek zu "Kraftblöcken": Gemälde von Raffael, Dürer oder da Vinci.Die Puppentrickfiguren Kurt und Klara sind völlig sprachlos. Sie leben in einer Zauberwelt und haben keine Münder. Die Idee zum Computerspiel "Out of Words" hatte der Trickfilmer Johan Oettinger. Im meditativen Arbeitsprozess werden die Puppen Bild für Bild animiert. Ziel des Spiels ist, dass Kurt und Klara ihre Sprache wiederfinden. Lösen lassen sich die kniffligen Aufgaben nur im Team.

Twist: Calm Down: Die Kraft der Stille

Calm Down: Die Kraft der Stille

Immer mehr Menschen zieht es von der Stadt aufs Dorf. Die neue Landlust lockt auch viele Künstler in die Provinz. Einige zieht es in ihre Heimatdörfer zurück. Was ist mit dem Traum von Ruhe, Natur, mehr Platz? Lebt man hier glücklicher und geerdeter? Fühlt man sich “abgehängt” oder als Avantgarde? Wie ist das Leben auf dem Land tatsächlich? Traum oder Alptraum?  

Twist: Leben auf dem Dorf - Traum oder Alptraum?

Leben auf dem Dorf - Traum oder Alptraum?

Ausgerechnet die sozialen Netzwerke beleben ein jahrhundertealtes Medium neu und begeistern eine junge Generation wieder fürs Lesen. Unter dem Hashtag BookTok tauschen sich online Millionen Bücherfans weltweit aus. Reaction-Videos, Buchempfehlungen, Lese-Sessions – BookTok gibt der Literaturkritik neuen Raum.
Die französische Autorin Morgane Moncomble ist eine der prägenden Stimmen dieser Bewegung. Mit 30 Jahren gehört sie zu den erfolgreichsten Romance-Autorinnen Frankreichs. Ihr Erfolg zeigt: BookTok schafft Platz für neue, vor allem weibliche Stimmen und verschiebt die Regeln des klassischen Literaturbetriebs.Auch das Aussehen von Büchern wird wichtiger. Sie sind Statussymbole, die vor der Kamera ebenso wie im Regal glänzen müssen. Die britische Malerin Maisie Matilda ist mit einer jahrhundertealten Technik auf TikTok zum viralen Hit geworden: dem Fore-Edge-Painting. Sie bemalt Buchschnitte und macht so jedes ihrer Werke zum Sammelobjekt.Die BookTok-Bewegung existiert auch offline: In Zürich treffen sich junge Menschen regelmäßig zum "Silent Reading Rave" – jeder liest für sich und doch gemeinsam. Ein stiller Gegenentwurf zur lauten Welt, inspiriert von einer digitalen Bewegung.Dass Geschichten nicht auf der letzten Seite enden müssen, erklärt die Hamburger Autorin Simoné Goldschmidt-Lechner, Expertin für Fanfiction-Foren. Dort schreibt das lesende Publikum ihre Lieblingsbücher online weiter. "Twist" taucht in diese Community ein und fragt: Was taugt der Hype? Wie verändert sich die Art zu lesen? Und welche Konsequenzen hat das für die Literaturwelt?

Twist: Likes fürs Lesen - Rettet TikTok die Buchwelt?

Likes fürs Lesen - Rettet TikTok die Buchwelt?

Hoffnung und Zuversicht sind wie Grashalme: fragil, unscheinbar – und dennoch etwas, woran wir uns festhalten können, wenn permanente Alarmbereitschaft Angst zum Grundgefühl macht. Gleichzeitig steht Hoffnung in einer Welt der Polykrisen unter Verdacht, naiv oder vereinfachend zu sein. In Kunst, Musik und Performances bricht sie sich Bahn. "Twist" fragt, was Hoffnung heute sein kann. Nur Träumerei oder Widerstand?
In dem Stück "Hope" spielt der niederländische Theatermacher Guy Weizman mit seiner Truppe NITE verschiedene Szenarien der Hoffnung durch, bis sie als trainierbarer Muskel erscheint. Radikal anders: Die iranische Filmemacherin Mahnaz Mohammadi, mehrfach inhaftiert für ihren Widerstand gegen das Mullah-Regime. Für sie entsteht Hoffnung durch Handeln im Hier und Jetzt, wie in ihrem Film "Roya", der auf der Berlinale gezeigt wird. Der Künstler Tomás Saraceno verbindet Hoffnung mit ethischer Verantwortung: In Projekten mit indigenen Gemeinschaften lernt er von Spinnennetzwerken. Hoffnung heißt hier: handeln, Gemeinschaft stärken, Untergangserzählungen kreativ entgegensetzen.
In digitalen Netzwerken wird Hoffnung ästhetisch: Unter #hopecore kursieren Clips mit Dur-Musik, die Zuversicht ohne Analyse wecken. Der Musiker Anatole Muster macht das hörbar: Sein Album Hopecore erzeugt Leichtigkeit, ohne die Schwere zu leugnen. Das Street-Art-Duo Various & Gould trägt Hoffnung in die Stadt, mit bunten Murals für Vielfalt und Solidarität, als bewusste Entscheidung gegen Resignation.

Twist: Kann man Hoffnung trainieren?

Kann man Hoffnung trainieren?

Ging es bei Kunst nicht traditionell darum, etwas für die Ewigkeit zu schaffen? TWIST trifft Kunstschaffende, die faszinierende Werke kreieren. Sie existieren nur für kurze Zeit. Mandalas im Schnee, so groß wie drei Fußballfelder. Skulpturen aus Eis. Temporäre Kunstwerke aus Steinen am Strand. In einem Palast erscheint eine Wolke und in den Bergen regnet es bunten Schnee. "TWIST" über die Schönheit vergänglicher Kunst.

Twist: Hin und weg – Die Schönheit vergänglicher Kunst

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