Die Woche in kinokino: "Springsteen: Deliver Me from Nowhere": Biopic mit dem Boss Ein Rock-Star in der emotionalen Krise: Gerade mit "The River" einen großen Erfolg gelandet, wird Bruce Springsteen Anfang der 80er Jahre von seiner Plattenfirma zum nächsten Big Hit gedrängt. Doch der Musiker kämpft mit Depressionen und Traumata aus seiner Kindheit. Es entstehen introvertierte Akustiksongs, die auf dem Album "Nebraska" Musikgeschichte schreiben sollen. Der Film "Springsteen: Deliver Me from Nowhere" spiegelt Springsteens Innenleben wider und bringt auch Nichtfans seine Kunst näher – vor allem dank des hoch gelobten Hauptdarstellers Jeremy Allen White, bekannt aus der Streaming-Serie "The Bear", der für kinokino zum Interview bereitsteht. "Das Verschwinden des Josef Mengele": lebenslange Flucht eines NS-Mörders Unter dem Namen Helmut Gregor taucht KZ-Lagerarzt Josef Mengele nach Ende des Zweiten Weltkrieges in Südamerika ab. Die meiste Zeit verbringt der gefürchtete Nazi, der in Auschwitz rund 400.000 Häftlinge in die Gaskammern geschickt und bestialische Menschenversuche durchgeführt hatte, in Buenos Aires – immer mit der Angst, entdeckt zu werden. Reue jedoch empfindet Mengele nie. Der russische Regisseur und in Berlin lebende Dissident Kirill Serebrennikov wirft mit der BR-Koproduktion "Das Verschwinden des Josef Mengele" einen Blick in die schwarze, gehetzte Seele eines Massenmörders, gespielt von August Diehl. "kinokino" über einen gewagten Stoff und ein erschütterndes Porträt. "Stiller": Max-Frisch-Roman auf der Leinwand Die Schweiz in den 1950ern. Ein Mann wird an der Grenze festgenommen. Zwar behauptet er, ein US-Bürger namens White zu sein, doch die Staatsanwaltschaft hält ihn für den verschollenen Bildhauer Anatol Stiller. Auch seine Frau Julika, die aus Paris anreist, ist sich bald sicher: Das ist ihr verschwundener Mann. White aber behauptet weiterhin: "Ich bin nicht Stiller!" Wer den Max-Frisch-Roman "Stiller" nicht lesen will, kann ihn jetzt schauen – in einer Verfilmung, gedreht unter anderem in den oberbayerischen Penzing-Studios. Was die beiden Hauptdarsteller, Albrecht Schuch und Paula Beer, an der Geschichte noch zeitgemäß finden, verraten sie "kinokino"-Interview. Außerdem in kinokino: - Junges deutsches, politisches Kino mit "Bubbles…wir waren doch Freunde" – eine Vorschau auf die 59. Internationalen Hofer Filmtage.

kinokino: "The Bear" Jeremy Allen White ist nun "The Boss"

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"The Bear" Jeremy Allen White ist nun "The Boss"

Diese Woche in kinokino: "After the Hunt": MeToo-Drama einer gefeierten Julia Roberts An der Elite-Universität Yale berichtet eine Studentin nach einer Party von einer sexuellen Attacke. Obwohl persönlich unbeteiligt befindet sich die Philosophie-Professorin Alma (Julia Roberts) plötzlich im Mittelpunkt der Affäre: Das Opfer ist eine ihrer Doktorandinnen, der Beschuldigte (gespielt von Andrew Garfield) ein Kollege und enger Vertrauter Almas. Was ist dran an den Vorwürfen? Im Kino hat sich Julia Roberts in den letzten Jahren rar gemacht, bei der "After the Hunt"-Premiere in Venedig wurde sie gefeiert, manche Kritiker sehen sie schon auf Kurs zu ihrem zweiten Oscar. "kinokino" konnte mit Julia Roberts und Andrew Garfield sowie dem Regisseur Luca Guadagnino über die aktuellen Themen im Film sprechen: Gender und Gleichberechtigung, Mobbing und Machtmissbrauch sowie die zuweilen zerstörerische Kraft von "MeToo". "Ballad of a Small Player": Neues von Oscar-Preisträger Edward Berger Spielerparadies oder Spielerhölle? In Macau will der abgehalfterte Zocker Lord Doyle (Colin Farrell) ein letztes Mal den Jackpot knacken, doch er gerät auf der Suche nach Erlösung in eine unheilvolle Abwärts-Spirale. "Ballad of a Small Player" ist der neue Film von Edward Berger, der mit seinem vierfach Oscar-prämierten Anti-Kriegsfilm "Im Westen nichts Neues" und dem Vatikan-Drama "Konklave" gerade international durchstartet. Mit dem Spieler-Drama probiert er sich abermals in einem neuen Genre aus. Im Interview spricht "kinokino" mit Edward Berger über die aufwändigen Dreharbeiten und seinen charismatischen Hauptdarsteller Colin Farrell, seine Erfahrungen mit Hollywood-Produktionen und über die Chancen, die sich für ihn durch seinen Oscar-Erfolg ergeben haben. Eine WG voller Systemsprengerinnen: viel Frauenpower in "Danke für Nichts" Ein Kinodebüt, das als eines der besten des Jahres gilt. In "Danke für Nichts" geht es um ein betreutes Wohnprojekt mit schwer vermittelbaren Jugendlichen. Mitten unter den Systemsprengerinnen ist die selbstmordgefährdete Katharina (Nachwuchs-Star Lea Drinda), die das Kollektiv zu sprengen droht. "Danke für Nichts" ist eine Gratwanderung zwischen schrägem Humor und schwierigen Themen wie Selbstfindung und Suizidgedanken. Gerade hat der Debütfilm voller Frauenpower vor und hinter der Kamera beim Nachwuchswettbewerb "First Steps Award" den Publikumspreis gewonnen. "kinokino" sprach mit der Filmemacherin Stella Marie Markert und mit ihren Darstellerinnen. Woraus schöpft die Regisseurin beim Drehbuch und seinen Charakteren? Und: Wie lustig darf eine Tragikomödie mit einer Selbstmordkandidatin sein? Außerdem eine "kinokino"-Filmkritik zu - "Frankenstein", der starbesetzten und bildgewaltigen Neu-Adaption des Mary-Shelley-Klassikers von Oscar-Preisträger Guillermo del Toro. - "The Mastermind" mit einem geplanten Kunstraub eines Familienvaters, der alles andere als glatt läuft. Kelly Reichardt ist zurzeit eine der gefeierten US-Regisseurinnen und insz

kinokino: Colin Farrell zockt, Julia Roberts erlebt einen Skandal

Colin Farrell zockt, Julia Roberts erlebt einen Skandal

Spielerparadies oder Spielerhölle? In Macau will der abgehalfterte Zocker Lord Doyle (Colin Farrell) ein letztes Mal den Jackpot knacken, doch er gerät auf der Suche nach Erlösung in eine unheilvolle Abwärts-Spirale. „Ballad of a Small Player“ ist der neue Film von Edward Berger, der mit seinem vierfach Oscar-prämierten Anti-Kriegsfilm „Im Westen nichts Neues“ und dem Vatikan-Drama „Konklave“ gerade international durchstartet. Mit dem Spieler-Drama probiert er sich abermals in einem neuen Genre aus.

kinokino: Colin Farrell in „Ballad of a Small Player“

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Colin Farrell in „Ballad of a Small Player“

Diese Woche in kinokino: "A House of Dynamite": der Schrecken eines Atomkriegs Eine atomare Langstrecken-Rakete wird gestartet. Ihr Ziel: die US-Großstadt Chicago. In den militärischen Kontroll- und Machtzentren des Landes bricht Hektik aus: Wer steckt hinter dem Angriff? Die Russen? Nordkorea? Lässt sich die Rakete in letzter Sekunde noch stoppen? Wie reagieren auf die kriegerische Attacke? Mit Gegenschlägen, Evakuierungen? Oscarpreisträgerin Kathryn Bigelow ("Tödliches Kommando – The Hurt Locker"), Expertin für Militär- und Actionfilme, erzählt den Raketen- und Endzeit-Thriller aus drei Perspektiven. Gut recherchiert und nah an der Wirklichkeit, wirkt dieses Szenario realistischer als es jedem Zuschauer lieb sein dürfte. Es ist ein Film, den Bigelow als Mahnung versteht. Exklusive Interviews führte "kinokino" mit Kathryn Bigelow, ihrem Drehbuchautor Noah Oppenheim und dem Schauspiel-Ensemble, unter anderen mit Idris Elba, Rebecca Ferguson und Jason Clarke. "Amrum": Fatih Akin verfilmt Hark Bohms Kindheitserinnerungen. Der neue Film von Fatih Akin erzählt aus der Perspektive eines kleinen Jungen das Ende des zweiten Weltkriegs. Das Drehbuch basiert auf den Kindheitserinnerungen Hark Bohms, der ursprünglich selber Regie führen wollte, aber aus gesundheitlichen Gründen absagte. Fatih Akin sieht Bohm als Freund und Mentor, weswegen am Anfang des Films "Ein Hark Bohm Film von Fatih Akin" steht. Für Fatih Akin war es eine Herausforderung, sich diese sehr deutsche Geschichte über verdrängte und offene Schuld im Nationalsozialismus auf der Nordsee-Insel Amrum anzueignen. In Cannes feierte "Amrum" Premiere. Hochkarätig besetzt ist der Film mit Diane Kruger, Laura Tonke, Matthias Schweighöfer und Detlev Buck. Zu Interviews traf "kinokino" Fatih Akin, Diane Krüger und Laura Tonke. "Zweigstelle": das Jenseits als Behörden-Hölle mit Comedy-Starensemble Ein tödlicher Unfall in den Alpen. Prompt findet sich die Clique junger Menschen in einer bayerischen Jenseits-Behörde wieder, die über ihr weiteres Schicksal entscheiden soll. Elysium, Fegefeuer, Wiedergeburt – alles scheint möglich. Doch als klar wird, dass der Gruppe jegliche Überzeugung fehlt, stellt sich die entscheidende Frage: Was passiert mit jemandem, der zu Lebzeiten an Nichts geglaubt hat? Der Film ist eine stimmige, moderne und urkomische Komödie über das Jenseits. Er ist das Kinofilmdebüt das HFF-Absolventen Julius Grimm. Dafür erhält er prominente, comedyerprobte Unterstützung aus Bayern, unter anderem von Rick Kavanian, Simon Pearce, Luise Kinseher und Maxi Schafroth. Beim Filmfest München erzählten Regie und Cast der "kinokino"-Redaktion, wie absurde Komik funktioniert. "Reflection in a Dead Diamond": Agententhriller trifft Experimentalfilm Der ehemalige, abgebrannte Geheimagent John D. lebt in einem mondänen Hotel an der Côte d’Azur. Er schaut aufs Meer, kippt viele Drinks und ist fasziniert von seiner Zimmernachbarin. James Bond & Co. lassen grüßen: "Reflection in a Dead Diamond" ist eine wi

kinokino: Die makabre Satire "Zweigstelle" und der Atomthriller "A House of Dynamite"

Die makabre Satire "Zweigstelle" und der Atomthriller "A House of Dynamite"

Ein tödlicher Unfall in den Alpen. Prompt findet sich die Clique junger Menschen in einer bayerischen Jenseits-Behörde wieder, die über ihr weiteres Schicksal entscheiden soll. Elysium, Fegefeuer, Wiedergeburt – alles scheint möglich. Doch als klar wird, dass der Gruppe jegliche Überzeugung fehlt, stellt sich die entscheidende Frage: Was passiert mit jemandem, der zu Lebzeiten an NICHTS geglaubt hat? Eine stimmige, moderne und urkomische Komödie über das Jenseits. 

kinokino: Zweigstelle - Komödie über das Jenseits als Behörden-Hölle

Zweigstelle - Komödie über das Jenseits als Behörden-Hölle

Die Themen: Frischzellenkur für „Momo“ - Was taugt die Neuverfilmung des Klassikers? ** Missbrauch und ein mutiges Mädchen - Das erschütternde Drama „Karla“ ** „The Rock“ als sanfter Riese im Ringer-Biopic “The Smashing Machine“ ** “Nur für einen Tag“, ein französisches Musical über eine Starköchin, die aus Paris in ihr Heimatdorf zurückkehrt


kinokino: vom 30. September 2025

vom 30. September 2025

Frischzellenkur für "Momo" - Was taugt die Neuverfilmung des Klassikers? 1986 wurde Michael Endes Jugendbuch-Klassiker "Momo" bereits erfolgreich verfilmt, Radost Bokel wurde durch den Film zum Kinderstar. 40 Jahre später kommt jetzt eine Neufassung, die in unserer Zeit spielt: Mit digitalen Armbändern, Influencern und Inhalatoren, die die bösen grauen Herren statt der Zigarren paffen. "kinokino" stürzt sich ins Getümmel bei der Münchner Premiere und spricht mit der britischen "Momo"-Darstellerin Alexa Goodall, dem Regisseur Christian Ditter ("Wicki auf großer Fahrt") und dem Produzenten Christian Becker, auch über die besonderen Herausforderungen der internationalen Großproduktion. Spricht Momo als Stoff auch heute noch die jungen Fans an? Und wie genau muss man sich an die Vorlage halten, wenn die Michael-Ende-Erben Mitproduzenten sind? Missbrauch und ein mutiges Mädchen – das erschütternde Drama "Karla" München,1962: im Alleingang zeigt die zwölfjährige Karla ihren Vater wegen Missbrauchs an. Richter Lamy versucht mit Geduld und unkonventionellen Mitteln, das Mädchen zu befragen und den Fall aufzuklären: "Karla" – ein Justizdrama vor dem Hintergrund einer Zeit, in der das Schweigen und Verdrängen nicht nur der Vergangenheitsbewältigung galt, sondern auch im familiären Umfeld üblich war. Ein Fall, der auf wahren Ereignissen basiert – und die deutsche Justizgeschichte prägte. Regisseurin Christina Tournatzés wurde für ihr Spielfilmdebut "Karla", einer BR-Koproduktion, beim Filmfest München mit dem Förderpreis Neues Deutsches Kino ausgezeichnet. Im "kinokino"-Interview spricht die Regisseurin über die erschütternden Hintergründe des Falls. Und Hauptdarsteller Rainer Bock und die "Karla"-Darstellerin Elise Krieps über die besonderen Herausforderungen bei den Dreharbeiten zu dem Kammerspiel, bei dem die Tochter der Schauspielerin Vicky Krieps in ihrem Kinodebut ein enormes Talent zeigte. "The Rock" als sanfter Riese im Ringer-Biopic "The Smashing Machine" Mark Kerr ist eine Legende der "Mixed Martial Arts". Der Spielfilm "The Smashing Machine" schildert das rauschhafte Leben des Ringers mit seinen Höhenflügen, dem Erfolgsdruck und schließlich dem Drama seines Niedergangs, bei dem er neben dem Ring mit den Drogen und um seine schwierige Beziehung mit Dawn (gespielt von Emily Blunt) kämpft. Hollywood-Superstar Dwayne "The Rock" Johnson schlüpft in die Rolle von Mark Kerr und kann dabei als ungewohnt sanfter Riese eine ganz neue Seite von sich als Charakterdarsteller präsentieren. Beim Filmfestival in Venedig wurde er von den Fans gefeiert – und Regisseur Benny Safdie mit dem Silbernen Löwen für die Beste Regie ausgezeichnet. Dort hatte "kinokino" auch die Gelegenheit, mit Dwayne Johnson und Emily Blunt über die Choreografie der rasanten Kampfszenen und das besondere Sozialkolorit in der Lebenswelt der MMA-Athleten zu sprechen. Und außerdem: "Nur für einen Tag", ein französisches Musical über eine Starköchin, die aus Paris in ihr Heimatdorf zurückkehr

kinokino: Eine neue "Momo" und Dwayne Johnson als "Smashing Machine"

Eine neue "Momo" und Dwayne Johnson als "Smashing Machine"

"Die Möllner Briefe" – das Attentat, das Trauma und das Mitgefühl Im November 1992 setzten im schleswig-holsteinischen Mölln rechtsextreme Attentäter zwei von Migranten bewohnte Häuser in Brand. Der damals siebenjährige Ibrahim Arslan überlebt, seine Schwester, seine Großmutter und seine Cousine sterben durchs Feuer. Bis heute ist die Familie traumatisiert und Ibrahim kämpft für das Gedenken an die Tat. Hunderte Solidaritätsschreiben wurde seitdem an die Behörden der Stadt geschickt, den Betroffenen aber viele Jahre lang vorenthalten. In "Die Möllner Briefe" begleitet und porträtiert Martina Priessner Ibrahim Arslan und seine Geschwister. Im Interview spricht die vielfach preisgekrönte Regisseurin über die Kontinuität und die verbreitete Ignoranz gegenüber dem strukturellen Rassismus in Deutschland. "Das tiefste Blau" – eine alte Frau findet die Freiheit Eine Zukunftsvision aus Brasilien: Obwohl die Regierung den Slogan verbreitet "Die Zukunft gehört allen" werden Senior:innen aus der Gesellschaft aussortiert. So auch die 77-jährige Tereza: Sie darf nicht weiterarbeiten und muss in eine "Kolonie" übersiedeln. Doch Tereza widersetzt sich und begibt sich gegen alle Widerstände auf eine Reise durchs Amazonas-Gebiet. Das Drama "Das tiefste Blau" hat im Wettbewerb der Berlinale den Silbernen Bären gewonnen. "kinokino" war dabei. "One Battle After Another" – Leonardo DiCaprio sorgt für Spannung und Humor Der preisgekrönte Regisseur Paul Thomas Anderson ("Magnolia", "There will be Blood") inszeniert mit "One Battle After Another" einen hochkarätigen, komischen Actionthriller, starbesetzt mit Leonardo DiCaprio und Benicio Del Toro. Die Filmidee lehnt sich an den Roman "Vineland" von Thomas Pynchon an und handelt von Ex-Revolutionären in einem fiktiven Amerika, die sich zusammentun, um die Tochter eines ihrer Mitglieder aus einer Entführung zu befreien. "kinokino" weiß, dass "One Battle After Another" schon jetzt für die Oscars gehandelt wird. "Solidarity" – die hellen und dunklen Seiten der Nächstenliebe Der Dokumentarfilm des Schweizers David Bernet konzentriert sich auf Menschen, die sich professionell mit Solidarität in ihrem Arbeitsfeld beschäftigen. Er interviewt zum Beispiel eine Menschenrechtsaktivistin, die stellvertretende Hochkommissarin für Flüchtlingsschutz des UNHCR und einen Moralphilosophen. "kinokino" berichtet über die kritische Reflexion zu Solidarität und ihren Bedingungen. "Animale" – wenn eine Frau zum Stier wird Erst eine durchzechte Nacht, dann einen Filmriss. Eine junge Frau entdeckt eines Morgens unheimliche Veränderungen an ihrem Körper. In "Animale" trifft Body-Horror auf eine Emanzipationsgeschichte. Der Rahmen der Geschichte ist eine Stierkampfarena, in der es nicht um den Tod des Tieres geht. Zum zweiten Langfilm der französisch-algerischen Regisseurin Emma Benestan führte "kinokino" ein Interview.

kinokino: Leonardo DiCaprio kämpft „One Battle After Another”

Leonardo DiCaprio kämpft „One Battle After Another”

Der preisgekrönte Regisseur Paul Thomas Anderson (“Magnolia”, “There will be Blood”) inszeniert mit “One Battle After Another” einen hochkarätigen, komischen Actionthriller, starbesetzt mit Leonardo DiCaprio und Benicio Del Toro. 

kinokino: Leonardo DiCaprio sorgt für Spannung und Humor

Leonardo DiCaprio sorgt für Spannung und Humor

Stinkstiefel mit Herz – Christoph Maria Herbst in "Ganzer halber Bruder" Schmierige Typen beherrscht Christoph Maria Herbst besonders gut. Kein Wunder, schon 2004 gelang ihm als Stinkstiefel in der Kult-Serie "Stromberg" der Durchbruch. Einen Mann dieser Kategorie spielt Herbst nun auch in der neuen Komödie "Ganzer halber Bruder". Darin erfährt er als Immobilienbetrüger – frisch aus dem Gefängnis entlassen – dass ihm seine todkranke Mutter ein Haus geschenkt hat. Kleiner Haken: Halbbruder Roland, der Trisomie 21 hat, lebt auch dort und hat lebenslanges Wohnrecht. Herbst will ihn loswerden, doch mit der Zeit entdeckt er sein Herz für den ganzen, halben Bruder … Was ihn der Dreh lehrte, und warum der Film für ihn nicht "die Neuerfindung des Rades" ist, verrät Herbst in "kinokino". Edgar Reitz und der berühmte Gelehrte – "Leibniz" Mit 92 Jahren sind die meisten schon lange in Rente. Regisseur Edgar Reitz, berühmt für seine "Heimat"-Saga, aber setzt zum Comeback an. In "Leibniz – Chronik eines verschollenen Bildes" gerät der berühmte Vordenker Gottfried Wilhelm Leibniz mit einer jungen Malerin ins Philosophieren, in Szene gesetzt von einem der dienstältesten Filmemacher Deutschlands. Edgar Reitz hat dafür erstmals im Studio gedreht, mit Stars wie Edgar Selge, Barbara Sukowa und Lars Eidinger. "kinokino" wirft einen Blick auf den Film und den Universalgelehrten und trifft Regisseur Reitz sowie Hauptdarsteller Selge zum Interview. Die Kunst des Filmschnitts – Porträt Hansjörg Weißbrich Viele Gewerke müssen gekonnt ineinandergreifen, damit ein guter Film entsteht. Die Bildmontage wird vom Publikum oft übersehen, was gut ist, denn im besten Fall sollte der Filmschnitt nicht auffallen und schon gar nicht negativ, sondern die Handlung voranbringen. Hansjörg Weißbrich ist ein Mann, der dieses Handwerk besonders gut versteht. Der 58-jährige Editor, im Volksmund Cutter genannt, hat schon an über 70 Spielfilmen mitgearbeitet und gewann zuletzt fürs Olympia-Drama "September 5" den Deutschen Filmpreis. Was macht den perfekten Schnitt aus? Und wie groß ist der Machtkampf mit der Regie? Antworten in "kinokino" vom renommierten Editor Weißbrich, der aktuell beim Fünf Seen Filmfestival Ehrengast ist. Und "kinokino" mit einer Filmkritik zu "Miroirs No. 3", Christians Petzolds neuem leisen Film über einen Autounfall, der zu einer schicksalhaften Begegnung führt.

kinokino: Christoph Maria Herbst und sein "ganzer halber Bruder"

Christoph Maria Herbst und sein "ganzer halber Bruder"

Schmierige Typen beherrscht Christoph Maria Herbst besonders gut. Einen Mann dieser Kategorie spielt Herbst nun auch in der neuen Komödie „Ganzer halber Bruder“. Darin erfährt er als Immobilienbetrüger - frisch aus dem Gefängnis entlassen – dass ihm seine todkranke Mutter ein Haus geschenkt hat. Kleiner Haken: Halbbruder Roland, der Trisomie 21 hat, lebt auch dort und hat lebenslanges Wohnrecht. Herbst will ihn loswerden, doch mit der Zeit entdeckt er sein Herz für den ganzen, halben Bruder…

kinokino: Stinkstiefel mit Herz – Christoph Maria Herbst in „Ganzer halber Bruder“

Stinkstiefel mit Herz – Christoph Maria Herbst in „Ganzer halber Bruder“

Es gilt als schönstes Filmfestival der Welt: Venedig. Und als wichtiger Gradmesser für die Oscarverleihung im kommenden Frühjahr. Was sind die Favoriten, welche Stars flanieren hier voll Glamour über den Roten Teppich? "kinokino" ist vor Ort auf dem Lido di Venezia und hat die Großen der Branche gesprochen, etwa Julia Roberts. Die einstige "Pretty Woman" zeigt sich von ihrer abgründigen Seite, im #metoo-Drama "After the Hunt", in dem es um Geschlechter-, Diversitäts- und Generationenfragen geht, und um die Folgen des Vorwurfs einer Vergewaltigung an der Yale-Universität. Im Interview erzählen Julia Roberts und ihr Co-Star Andrew Garfield von der politischen Brisanz des Films im Umfeld der Trump-Regierung. Außerdem wird der neue Film von Dwayne "The Rock" Johnson vorgestellt, der in "The Smashing Machine" sein Talent als Charakter-Darsteller unter Beweis stellt. Außerdem werden die Gewinnerfilme, die die Jury mit dem Goldenen Löwen und anderen Preisen prämiert hat, präsentiert. Manitu gegen die Filmmüdigkeit: Bully rettet den deutschen Kinosommer Für die Filmbranche war es kein glorreicher Sommer, in den USA blieben viele Säle leer, und auch hiesige Kinobetreiber hatten wenig Grund zu jubeln. Vor allem die lange so beliebten Superhelden-Reihen stürzten an den Kinokassen ab. Bis Michael "Bully" Herbig kam, mit "Das Kanu des Manitu" und aktuell für lange Schlangen sorgt, und für Einspielergebnisse, wie sie lange nicht mehr zu sehen waren. "kinokino" hat Bully zum exklusiven Interview getroffen und mit ihm über generelle Kinomüdigkeit und den Erfolg der Manitu-Filme gesprochen. Zudem ein Kinostart in Kürze: In "Honey don’t!" lässt Regisseur Ethan Coen seine Hauptdarstellerin Margaret Qualley in einen wilden Kriminalfall stolpern, als lesbische Privatdetektivin Honey O’Donahue, die den Tod einer Klientin untersucht und dabei die Machenschaften einer dubiosen Sekte aufdeckt.

kinokino: Highlights des Filmfests Venedig

Highlights des Filmfests Venedig

Es gilt als schönstes Filmfestival der Welt: Venedig. Und als wichtiger Gradmesser für die Oscarverleihung im kommenden Frühjahr. Was sind die Favoriten, welche Stars flanieren hier voll Glamour über den Roten Teppich? 

kinokino: Die Filmfestspiele Venedig

Die Filmfestspiele Venedig

Diese Woche in kinokino: "Karli und Marie": Roadtrip auf Bayerisch Er: ein angeblicher Ex-Soldat, der in Afghanistan Bomben entschärfte. Sie: eine unglückliche Witwe, der die Geschäfte ihres verstorbenen Mannes über den Kopf wachsen. Ein Zufall bringt beide zusammen, und gemeinsam gehen sie auf eine Reise durch Österreich und Bayern – erst widerwillig, dann immer vertrauter. Nach dem Publikumserfolg "Weißbier im Blut" legen Sigi Zimmerschied und Luise Kinseher neu auf und starten in der Komödie "Karli und Marie" einen Roadtrip voller Mundart, Heimatgefühle und mit leicht krimineller Energie. Warum die beliebten bayerischen Kabarett-Stars Kinseher und Zimmerschied immer mehr Gefallen an der Filmarbeit finden und für eine allgemeine Entschleunigung im Leben plädieren, verraten sie in "kinokino". "#SchwarzeSchafe": starbesetze Fortsetzung eines Kultfilms Mit "Schwarze Schafe" landete Regisseur Oliver Rihs 2006 einen heute als Kultfilm verehrten Erfolg voller Jungstars. Nun gibt es in "#SchwarzeSchafe" ein Wiedersehen mit der Parade aus Tagträumern und Losern, denen im Leben selten ein Erfolg vergönnt war. Auch neue Figuren tauchen auf, wie der von Frederick Lau gespielte Imker, der irrtümlich seine Bienen unter Drogen setzt oder Jella Haase als Puppendesignerin, die mit einer gestohlenen Kreditkarte aus ihrem Alltag ausbricht. Im "kinokino"-Interview erzählt Regisseur Oliver Rihs von diesem unabhängig produzierten Projekt, das als Serie begann und nun auf der großen Leinwand erstrahlt. "Oxana – Mein Leben für die Freiheit": der Kampf um Frauenrechte vor und hinter Kamera Vor über zehn Jahren begannen Frauen aus der Filmbranche sich gegen die Benachteiligung von Filmemacherinnen, sowohl bei der Vergabe von Filmfördergeldern als auch bei Regieaufträgen zu wehren. Sie schlossen sich zu "Pro Quote" zusammen und planten eine Rebellion gegen dieses System. Wie sieht es heute aus? Wo gab es Erfolge, wo Widerstand? "kinokino" hat mit deutschen Regisseurinnen und Schauspielerinnen gesprochen, aber auch mit der Französin Charlène Favier, die einen Film über die ukrainische Mitbegründerin der Femen-Bewegung gedreht hat: "Oxana – Mein Leben für die Freiheit". Außerdem zwei Kinostarts in Kürze, in den "kinokino"-Shortcuts: - der Dokumentarfilm "Sep Ruf – Architekt der Moderne" schildert, wie Sep Ruf mit Bauten wie dem Kanzlerbungalow in Bonn, der Neuen Maxburg in München, oder der Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg das offene, demokratiefreundliche Bild der BRD im In- und Ausland architektonisch entscheidend geprägt hat. - "Die Farben der Zeit", in dem Regisseur Cédric Klapisch Vergangenheit und Gegenwart durch eine unerwartete Erbschaft auf charmante Weise verschmelzen lässt.

kinokino: Roadtrip auf Bayerisch: "Karli und Marie"

Roadtrip auf Bayerisch: "Karli und Marie"

"kinokino" präsentiert in dieser Woche die ersten Höhepunkte des Filmfests München:

"Mädchen Mädchen": Wie man heute junge weibliche Sexualität erzählt
Mit dem Kinohit "Mädchen, Mädchen" startete 2001 die Karriere von Karoline Herfurth und Diana Amft. Der Film zeigte die Suche junger Frauen nach dem ersten Orgasmus. In einer ikonenhaften Szene erwies sich hierbei der Fahrradsattel eines Rennrads hilfreicher als der minderbemittelte eigene Freund. Nun gibt es eine Neuinterpretation des Stoffs, inszeniert von zwei Zwillingsschwestern: Martina Plura führte Regie, Monika Plura übernahm die Kamera. Wie erzählen sie 2025 von junger weiblicher Sexualität, von Selbstzweifeln, Bodyshaming und von der Orgasmus-Jagd in Zeiten von TikTok und Social Media? Das und mehr verraten sie im "kinokino"-Interview.

"The Ballad of Wallis Island": Festivalauftakt mit britischer Comedy-Power
Ein kauziger Lottogewinner will seine Lieblingsband "McGwyer Mortimer" wieder zusammenbringen, obwohl sich das Rock-Duo heftig zerstritten hat. Mit viel Geld lockt er die beiden dennoch für ein Privatkonzert auf seine abgelegene Insel. Von dem Wiedersehen des einstigen Liebespaars und dem gemeinsamen Singen, das alte Wunden aufreißt, erzählt "The Ballad of Wallis Island", der diesjährige Eröffnungsfilm des Filmfests München. Tom Basden und Tim Key, gemeinsam bekannt als das britische Sketch-Duo "Cowards", schrieben das Drehbuch und übernahmen die männlichen Hauptrollen. In "kinokino" erzählen sie, was sie an dieser Balance aus schwarzem Humor, Drama und der heilenden Kraft der Musik bewegt hat.

"Karla": Der Kampf um die Würde unserer Kinder
1962. In einer Welt, in der Kinder schweigen sollen, beschließt die zwölfjährige Karla ihre Stimme zu erheben und zieht vor Gericht. Sie verklagt ihren Vater wegen gewaltvoller und sexueller Übergriffe. Es wird ein hürdenreicher, schwerer Gang, bei dem sie ein Richter unterstützt - gegen etliche Widerstände. Was diese, auf einem wahren Fall basierende Geschichte, bis heute über die Machtstrukturen in unserem Land erzählt, fragt "kinokino" Regisseurin Christina Tournatzés, Hauptdarstellerin Elise Krieps und Rainer Bock, der den beharrlichen Richter spielt.

Außerdem zwei Kinostarts in Kürze in den "kinokino"-Shortcuts:
- Der deutsche Film-Noir "Frisch" von Regisseur Damian John Harper über ein bleihaltiges Brüder-Duell und
- "Hot Milk", ein Drama über Familienbande und Begehren, prominent besetzt mit Vicky Krieps, Fiona Shaw und Emma Mackey.

kinokino: Erste Highlights des Filmfest München

Erste Highlights des Filmfest München

Diese Woche in kinokino: Ausblick Filmfest München 2025 – Schaulaufen der Promis Promiauflauf bei Sommerhitze und Abkühlung im Kino, das verspricht das 42. Filmfest München 2025. Am Samstag, 28. Juni wird das bedeutendste deutsche Sommerfilm-Festivals eröffnet mit "The Ballad of Wallis Island", in dem u.a. Carey Mulligan mitspielt. "kinokino" spricht mit dem Festivalteam Christoph Gröner und Julia Weigl über die zu erwartenden Highlights und Prominenz wie Helge Schneider, Francois Ozon sowie Akte X-Star Gillian Anderson, die mit dem Cinemerit Award auszeichnet wird. "One to One": Dokumentarfilm über John Lennon und Yoko Ono Sie sind eines der berühmtesten und umstrittensten Liebespaare der Musikgeschichte: John Lennon und Yoko Ono. 1971 ziehen der Ex-Beatle und die Künstlerin von England nach New York in ein kleines Apartment, kämpfen mit Songs und Kunst gegen die verkrustete Gesellschaft der Nixon-Zeit und den Vietnam-Krieg sowie für Bürgerrechte. Der Höhepunkt, um den der Film kreist, ist das gemeinsame "One to One"-Benefiz-Konzert von John und Yoko im August 1972 im Madison Square Garden. Mit bislang unveröffentlichtem Material wirft Oscar-Preisträger Kevin MacDonald ("Ein Tag im September") in seiner Doku einen Blick auf das Leben des Paars in dieser kurzen, aber prägenden Phase ihres Lebens und zugleich auf ein aufgewühltes, zerrissenes Land. "kinokino" zeigt interessante Parallelen zu heute auf. "Diva Futura" – Wie Ilona Staller die Pornobranche umkrempelte Ausbeutung oder sexuelle Befreiung? "Diva Futura" erzählt die Geschichte der gleichnamigen, ersten italienischen Agentur für Pornofilme. Sie wurde 1983 gegründet von Riccardo Schicchi und Ilona Staller, alias "Cicciolina", die sowohl als Pornostar als auch als Politikerin bekannt wurde. Regisseurin Giulia Louise Steigerwalt interessiert sich vor allem für die persönlichen Motive ihrer Protagonistinnen und Protagonistrn und die sozialen Aspekte der Geschichte. Der Spielfilm schlachtet das Thema nicht aus, sondern ist eine sehr unterhaltsame italienische "Boogie Night" mit viel Zeitkolorit aus den 80er und 90er Jahren. "Diva Futura” lief auch im Wettbewerb der Filmfestspiele in Venedig 2024. Im "kinokino"-Interview spricht die Regisseurin über die Dreharbeiten. In den "kinokino"-Short-Cuts: - "Die Barbaren - Willkommen in der Bretagne", eine Culture-Clash-Komödie von und mit der Französin Julie Delpy, die sich messen lassen muss an den mittlerweile vielen Geflüchteten-Komödien und, die "kinokino" einem Realitäts-Test unterzieht. Wie glaubwürdig ist die Story, fragt "kinokino". - "F1", in der Rennfahrer Sonny, gespielt von Brad Pitt, der längst aus dem Formel-1-Geschäft raus ist, das Team plötzlich wieder unterstützen soll. "F1" wurde von Top-Gun- Maverick Regisseur Joseph Kosinski inszeniert.

kinokino: Brad Pitt auf Speed und ein Ausblick aufs Filmfest München

Brad Pitt auf Speed und ein Ausblick aufs Filmfest München

Diese Woche in kinokino: "Wilhelm Tell": legendärer Schweizer Freiheitskämpfer als Action-Held Mit Armbrust und Apfel. Es gibt nicht viele Verfilmungen von Friedrich Schillers Theaterstück "Wilhelm Tell", was vielleicht an der Komplexität der Geschichte liegt. Die gleichnamige europäische Großproduktion aber hat sich an den bekannten Stoff gewagt und bringt die mittelalterliche Erzählung als historisches Action-Epos im Stile vom "Braveheart" und "Robin Hood" auf die Leinwand. Im Mittelpunkt der Überlieferung: der Moment, in dem Wilhelm Tell (Claes Bang) seinem Sohn auf Befehl des zynischen österreichischen Statthalters Gessler einen Apfel vom Kopf schießen soll. Filmischer Volltreffer oder eher ein Schuss ins Leere? "kinokino" mit Fragen an den britischen Regisseur Nick Hamm, der historisch einiges dazu gedichtet hat und in seiner Heldengeschichte Parallelen zu aktuellen Freiheitskämpfen unserer Welt sieht. "Elio": Pixar-Animation mit Schweighöfers Stimme Der 11-jährige Elio ist ein introvertierter, einsamer Junge, den das Weltall fasziniert, denn er ist fest davon überzeugt, dort kein Außenseiter zu sein. Eines Nachts geht sein Wunsch in Erfüllung: Er wird von Außerirdischen entführt, die ihn irrtümlich für den Vertreter der Erde halten. Mit "Elio" betritt die Animationsschmiede Disney-Pixar Science Fiction-Terrain und hat für eine Sprechrolle einen prominenten Schauspieler engagiert: Sowohl in der US-Originalversion als auch in der deutschen Synchro-Fassung spricht Matthias Schweighöfer die Figur des Botschafters Tegmen. Wie klingt ein Diplomat aus Stein, wo sieht sich Schweigehöfer gerade in seiner Karriere, und welche Faszination haben Animations- und Pixar-Filme für ihn? "kinokino" mit einer Filmkritik und Matthias Schweighöfer im Interview. "Zikaden": Nina Hoss in der Krise Isabell (Nina Hoss) ist Architektin, deren Ehe kriselt und die sich um ihren pflegebedürftigen Vater kümmern muss. Beim Besuch im elterlichen Wochenendhaus lernt sie die rätselhafte Anja (Saskia Rosendahl) kennen, die ihre Tochter allein großzieht und sich mit verschiedenen Jobs über Wasser hält. Eine Verbindung entsteht zwischen den beiden Einzelkämpferinnen, die sich selbst verloren haben. "Zikaden" von Regisseurin Ina Weisse schildert eine ungewöhnliche Frauenfreundschaft, die von Nina Hoss getragen wird. In "kinokino" erzählt Hoss, die im Juli ihren 50. Geburtstag feiert, was sie an der Rolle der Isabell gereizt hat. Kurz vorgestellt in "kinokino": Das Liebesdrama "Black Tea" über eine Afrikanerin, die in China die Tradition einer Teezeremonie erlernt.

kinokino: Ein neuer Pixar und ein Schiller-Klassiker als Action-Kino

Ein neuer Pixar und ein Schiller-Klassiker als Action-Kino

Diese Woche in kinokino: Aus Alt mach Gold: Realverfilmungen von Animationsklassikern werden der Renner des Kinojahres. Was als Animationsfilm funktioniert hat, wird nun – dank neuester Tricktechnik – als Realfilm wieder aufgelegt, und scheint den Kinosommer 2025 zu dominieren. Disney feiert mit dem Real-Remake von "Lilo und Stitch" 23 Jahre nach dem Original einen Riesen-Erfolg an den Kinokassen, die Merchandising-Maschinerie rund um das blaue Alien Stitch läuft. Auch Universal will von dem Boom profitieren und schickt die Realverfilmung von "Drachenzähmen leicht gemacht" ins Rennen. Alter Wein in neuen Schläuchen oder doch eine magische Neuauflage? "kinokino" hat mit einem Kinobetreiber und dem Publikum über den aktuellen Hype aus Hollywood gesprochen. "Der Helsinki-Effekt": als die Politik noch Diplomatie konnte Heute scheint die Diplomatie in einer Sackgasse, die Großmächte USA und Russland stolpern von einer gescheiterten Verhandlung zur nächsten. Der Dokumentarfilm "Der Helsinki-Effekt" erinnert dagegen an eine Sternstunde der Diplomatie vor 50 Jahren: die OSZE-Gespräche 1975 in Helsinki. Sie haben das Ende des Kalten Krieges und letztlich den Fall der Berliner Mauer sowie den Zerfall der Sowjetunion eingeleitet. Mit welchem diplomatischen Geschick und welchen Lehren für unsere Gegenwart, davon erzählt Regisseur Arthur Franck im "kinokino"-Interview. Die deutsche Fassung des Films spricht Bjarne Mädel. "Typisch Emil": der Schweizer Kult-Komiker Emil Steinberger Er gehört zum Schweizer Kulturgut, und hat auch in Deutschland eine große Fangemeinde: Emil Steinberger, mittlerweile 92 Jahre alt. Der Dokumentarfilm "Typisch Emil" blickt zurück auf diese Ausnahme-Karriere, die immer wieder von Selbstzweifeln und Rückschlägen durchsetzt war, vom Widerstand gegen ein freudloses Elternhaus, aber auch dem Rückhalt von Emils Ehefrau Niccel. Mit seiner Bühnenfigur, dem mitunter denkfaulen Kleinbürger mit Hemmungen, schuf er liebevolle wie gesellschaftspolitische Sketche. "kinokino" hat Emil Steinberger zum Interview getroffen und mit ihm über sein Lebenswerk und die Geschmacksgrenzen von Humor gesprochen. Außerdem zwei Neustarts in kurz: - "Der letzte Takt", ein schwarzhumorige Komödie aus Island, über ein Kammer-Orchester in Nöten, das einen übergriffigen, tyrannischen Star-Cellisten ins Team holt, mit wilden Konsequenzen. - "Guns up": Ist der Wechsel von Comedy-Star Kevin James ins Action-Fach in "Guns Up" geglückt.

kinokino: Drachen, Emil und Kevin James als Actionheld

Drachen, Emil und Kevin James als Actionheld

"Der phönizische Meisterstreich" – Wes Andersons Kuriositätenkabinett Jedes Bild ein liebevoll arrangiertes Tableau, Schnellfeuerdialoge knochentrocken vorgetragen von einem Starensemble, das sogar in den Nebenrollen mit weltbekannten Gesichtern wie Tom Hanks, Benedict Cumberbatch, Bill Murray und Willem Dafoe besetzt ist. "Der phönizische Meisterstreich" ist wieder ein typischer Wes-Anderson-Film voller schräg-verspielter Details. Mit Benicio del Toro in der Hauptrolle, der als kapitalistischer Tycoon einen ausgeklügelten Plan zur Herrschaft über das Kapital, den "phönizischen Meisterstreich", mit Hilfe seiner Tochter, der Nonne Liesl, durchführen will. "kinokino" hat das Ensemble bei der Premiere in Cannes getroffen. Die Palmen-Gewinner – Höhepunkte aus dem Cannes-Wettbewerb Welche Filme werden von der Jury mit der Goldenen Palme und weiteren Preisen geehrt? Was sind die großen Themen des diesjährigen Wettbewerbs in Cannes? Die Politik im Zeichen von Diktatur und Populismus spielt mit, etwa im Thriller "Eagles of the Republic", bei dem Regisseur Tarik Saleh und Hauptdarsteller Fares Fares im kinokino-Interview über autokratische Regierungen und die Macht von Propaganda erzählen. Aber auch der Blick in seelische Abgründe, etwa in "Die My Love", in dem Jennifer Lawrence eine Mutter mit postnatalen Depressionen verkörpert. Saint-Exupéry – Die Geschichte vom kleinen Prinzen "Der kleine Prinz" - dieses Buch kennt die ganze Welt. Weniger bekannt ist, dass der legendäre Autor Antoine de Saint-Exupéry vor seinem literarischen Welterfolg Postflieger war, auf langen, gefährlichen Routen in Südamerika. Von dieser Zeit in den 1930er-Jahren und der großen Freundschaft des Autors zu dem berühmten Flugpionier Henri Guillaumet und seiner Ehefrau Noelle erzählt "Saint-Exupéry - Die Geschichte vor dem kleinen Prinzen", groß besetzt mit Louis Garrel, Vincent Cassel und Diane Kruger. Die Vorkosterinnen – Essen testen für Hitler Hatte Adolf Hitler Vorkosterinnen, die sein Essen probieren mussten, um sicherzustellen, dass er nicht vergiftet wird? Direkt war das nicht der Fall. Aber es gab in seinem weiteren Umfeld Frauen, die Proben von Lebensmittellieferungen vorkosteten. Wie die Berlinerin Margot Woelk. Auf ihren Erlebnissen basiert ein italienischer Roman, der nun verfilmt wurde. Hauptdarstellerin Elisa Schlott und Regisseur Silvio Soldini berichten im Interview über dieses relativ unbeleuchtete Kapitel der NS-Zeit.

kinokino: Cannes: Mehr Highlights und die Gewinner

Cannes: Mehr Highlights und die Gewinner

Der Film „Springsteen: Deliver Me from Nowhere“ spiegelt Spruce Springsteens, ‚Boss‘, Innenleben wider und bringt auch Nichtfans seine Kunst näher. Vor allem dank des hoch gelobten Hauptdarstellers Jeremy Allen White, bekannt aus der Streaming-Serie „The Bear“ – im kinokino-Interview.

kinokino: Biopic mit dem Boss – „Springsteen: Deliver Me from Nowhere“

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